何香凝美術(shù)館主辦的深圳當(dāng)代雕塑藝術(shù)展已連續(xù)舉行五屆，這一常規(guī)性展覽一直致力于當(dāng)代藝術(shù)公共性問(wèn)題的探討與實(shí)驗(yàn)，或者說(shuō)是通過(guò)較為寬泛的當(dāng)代雕塑藝術(shù)的概念和樣式，以藝術(shù)家作品的展覽方式體現(xiàn)策展人和藝術(shù)家對(duì)當(dāng)代藝術(shù)公共性的理解、轉(zhuǎn)化與呈現(xiàn)。作為2007年第六屆深圳當(dāng)代雕塑藝術(shù)展的策展人，我首先考慮的是如何在當(dāng)代文化生態(tài)中尋求一個(gè)帶有公共性的話題，而這種話題本身既是在社會(huì)發(fā)展過(guò)程中，公眾所切身面臨的問(wèn)題，也是公眾普遍關(guān)注的公共意識(shí)，更是在有些藝術(shù)家的創(chuàng)作中，對(duì)這種公共話題所具有的現(xiàn)實(shí)針對(duì)性的問(wèn)題意識(shí)的表達(dá)；
其次，將如何利用特定的“公共空間”，并以一種視覺藝術(shù)的展覽方式，予以呈現(xiàn)我所認(rèn)定的公共性話題——這次展覽的主題；第三，當(dāng)由若干參展藝術(shù)家圍繞著這次展覽主題創(chuàng)作的作品而構(gòu)成的整體展覽場(chǎng)域，是否轉(zhuǎn)化出新的公共話題語(yǔ)境？也就是說(shuō)當(dāng)策展人策劃的一個(gè)展覽開幕后，參展藝術(shù)家及他們的作品在與公眾的互動(dòng)過(guò)程中，能否使公共場(chǎng)所討論的公共性問(wèn)題得到進(jìn)一步的提升，并逐漸形成一種公共意識(shí)，而這一意識(shí)的核心即公民是作為公共權(quán)力的對(duì)立力量而存在的批判意識(shí)。
以上三點(diǎn)是我策劃這次展覽的切入點(diǎn)和基本的策展理念，也是我從策展的角度對(duì)當(dāng)代藝術(shù)公共性及公共領(lǐng)域概念的經(jīng)驗(yàn)性詮釋。基于上述的考量和理解，我將第六屆深圳當(dāng)代雕塑藝術(shù)展的主題確定在“透視的景觀”框架內(nèi)。所謂“景觀”是一個(gè)具有時(shí)間屬性的動(dòng)態(tài)整體系統(tǒng)，它是由地理圈、生物圈和人類文化圈共同作用形成的。當(dāng)今的景觀概念已經(jīng)涉及到地理、生態(tài)、園林、建筑、文化、藝術(shù)、哲學(xué)、美學(xué)等多個(gè)方面。由于“景觀”是一個(gè)綜合概念，包括自然與人文的屬性，它要求人們跨越所屬領(lǐng)域的界限，跨越人們熟悉的思維模式，并建立與它領(lǐng)域融合的共同基礎(chǔ)。
具體到我策劃的展覽主題規(guī)定為“景觀”概念在于：從世界的范圍內(nèi)考察，在現(xiàn)代化建設(shè)的數(shù)百年歷史中，它給予了人類現(xiàn)實(shí)生活諸多的生存空間，已成為我們這個(gè)轉(zhuǎn)型時(shí)代現(xiàn)代化理想的象征。城市化是許多國(guó)家現(xiàn)代化進(jìn)程中的核心環(huán)節(jié)，在中國(guó)這種變化之劇烈實(shí)在令人難以預(yù)料。
有時(shí)候，我們欣喜于中國(guó)改革開放的二十多年間里，更顯示了中國(guó)現(xiàn)代化過(guò)程中生存狀態(tài)在物質(zhì)、心理、精神層面上的變化。但又要被迫接受發(fā)展所帶來(lái)諸多的社會(huì)問(wèn)題，比如轉(zhuǎn)型期的中國(guó)所面臨的挑戰(zhàn)，一方面是經(jīng)濟(jì)的騰飛；另一方面是經(jīng)濟(jì)騰飛過(guò)程中存在的各種社會(huì)問(wèn)題與現(xiàn)象，尤其是市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)產(chǎn)生了不同的社會(huì)利益群體，而現(xiàn)在的政治框架還不能很好地調(diào)節(jié)這些社會(huì)的利益沖突。
同時(shí)，高速發(fā)展的經(jīng)濟(jì)，沖擊并顛覆著傳統(tǒng)的理念和生活狀態(tài)；幾代人延續(xù)下來(lái)的古樸的生活方式所孕育的純凈平和的生活理想，與現(xiàn)實(shí)的距離越來(lái)越大，甚至成為歷史背景。沖突和壓力是明顯的。一方面人們渴望有更高的生活質(zhì)量，有便捷的城市功能，有現(xiàn)代化程度頗高的消費(fèi)享受；
但另一方面，現(xiàn)代化過(guò)程中不可避免的競(jìng)爭(zhēng)，產(chǎn)生的這一過(guò)程的種種問(wèn)題和各種可能性，讓不同的人群體會(huì)到不同層次、不同方面、不同性質(zhì)、不同價(jià)值取向的失落，許多以前不曾料及的問(wèn)題出現(xiàn)了。文化的多元性面臨著喪失的危險(xiǎn)，城市與鄉(xiāng)村的文化形態(tài)都經(jīng)歷著某種“擠壓”，古樸的生活方式以及它所代表的文化精神、倫理法則都在經(jīng)受著強(qiáng)大的沖擊。
這種沖擊的嚴(yán)酷性在于，它悄悄地摧毀了包括信念在內(nèi)的許多精神的東西。從這個(gè)意義上思考，似乎我們都在面臨著失控、危機(jī)，甚至是帶有悖論式的尷尬處境。而現(xiàn)代化與自然景觀的關(guān)系中，自然生態(tài)不斷惡化、資源日趨枯竭，環(huán)境污染迅速蔓延，生態(tài)危機(jī)將演化成為生存的困境等等。因此，或者可以說(shuō)，我們處在一種新型的人文與自然生態(tài)環(huán)境的對(duì)應(yīng)關(guān)系之中，生活在一種新的挑戰(zhàn)之中。甚至這是一種別無(wú)選擇的無(wú)奈。
中國(guó)當(dāng)下的歷史變遷、社會(huì)轉(zhuǎn)型與生存機(jī)遇很大程度上也正是依賴于這樣的文化生態(tài)，構(gòu)成了中國(guó)特有的現(xiàn)代化景致。它又提示著這樣的一個(gè)事實(shí)：我們生活在一個(gè)越來(lái)越高度化的混凝土結(jié)構(gòu)里，無(wú)形中筑起了一道道高高的屏障，造成了人與人、人與自然、人與社會(huì)之間的矛盾與沖突，而這恰恰是我們現(xiàn)代化過(guò)程所面臨的歷史處境問(wèn)題。造成這樣的處境是因?yàn)楝F(xiàn)代化的影響涉及人類生活的各個(gè)領(lǐng)域，尤其體現(xiàn)在認(rèn)識(shí)論上對(duì)于人類主體無(wú)限能力的崇拜以及經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域?qū)τ谧匀毁Y源的無(wú)限開發(fā)，這正是現(xiàn)代化得以滋生的土壤。
當(dāng)現(xiàn)代化以其動(dòng)人的誘惑和無(wú)以復(fù)加的危險(xiǎn)向我們呼嘯走來(lái)時(shí)，它高高擎起的正是科學(xué)這面大旗。科學(xué)的價(jià)值觀向我們保證，科學(xué)提供世界的真相，它是超文化的，沒有階級(jí)性、民族性，甚至也沒有時(shí)代性。正是這種觀念為文化的統(tǒng)一化提供了哲學(xué)基礎(chǔ)。中國(guó)正處于一個(gè)高歌猛進(jìn)的“大躍進(jìn)”式的現(xiàn)代化階段，發(fā)展與變化是這個(gè)時(shí)代的主旋律。
同時(shí)，由此導(dǎo)致的發(fā)展變化與我們的生態(tài)“景觀”環(huán)境不斷發(fā)生沖突。潛隱于中國(guó)現(xiàn)代化“大躍進(jìn)”背后的“失控、危機(jī)”正是問(wèn)題的關(guān)鍵所在。現(xiàn)代化似乎是一個(gè)充滿矛盾的悖論。對(duì)于我們身臨其境的每一個(gè)人來(lái)說(shuō)，這不僅蓄蘊(yùn)著一種我們過(guò)去未曾經(jīng)驗(yàn)卻代表著歷史、文明進(jìn)步的價(jià)值理念，同時(shí)也體現(xiàn)在社會(huì)各階層公眾的心理層面上充滿的錯(cuò)愕、焦慮等等不平衡心緒。因此，所謂的“透視”，通俗地講就是透過(guò)現(xiàn)象看本質(zhì)。
或許可以認(rèn)為是藝術(shù)家對(duì)這種生存狀態(tài)和歷史處境“景觀”的感知、思考，乃至揭露、批判，也是當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)作觀念的前提和可利用的題材資源，它清晰、明確地敷染并呈現(xiàn)在他們?yōu)檫@次展覽所創(chuàng)作的藝術(shù)作品中。曹暉的《揭開你》系列新作，絕非是他寫實(shí)功底或手藝的炫技之舉。在我看來(lái)，支撐他創(chuàng)作觀念的視角和手法在于他對(duì)現(xiàn)實(shí)處境的認(rèn)定與判斷。這種判定充滿了悲情，不過(guò)這種悲情不再像以往那樣延伸到歷史和現(xiàn)實(shí)的宏大敘事之中，而是潛植于他的動(dòng)、畜的形體以及被揭開的皮膚之處，帶有救贖的意味和悲憫體恤的情懷，映現(xiàn)了中國(guó)社會(huì)在現(xiàn)代化進(jìn)程中的內(nèi)在沖突；
馮鋒將人的尸骨鍍上24K的金箔，死亡與富貴仿佛是對(duì)立與差異的兩極，在視覺上造成了突兀、顫栗的張力；程大鵬60余米長(zhǎng)的透明鯨魚骨骸，“失重”地“漂浮”在展場(chǎng)的上空，“我們”仿佛像是在夾縫中遭受生存與精神擠壓的都市人，很難尋覓到真正活著的姿態(tài)和精神的棲息地；ViaLewandowski通過(guò)他人為地將八個(gè)有機(jī)玻璃盒子做不同的破壞、變形、處理，理性且抽象地提示了對(duì)現(xiàn)代化生活無(wú)機(jī)品質(zhì)的質(zhì)疑、批評(píng)的態(tài)度；
李繼偉對(duì)城市現(xiàn)代化的感受，憑附在燒焦了的塑料、藥片等現(xiàn)成品上，切片、壓縮、排列成美麗而混雜的《塑料城市》；HarrisKondosphyris在“崩潰”漢字里種植污染水質(zhì)的植物“水花生”、JesusPalomino的封閉的綠色藩籬和ThanosZakopoulos的鼠籠子、劉建華的《轉(zhuǎn)換的記憶》等等，無(wú)不明喻地揭示出我們生存景觀的困境，并轉(zhuǎn)化提示出一種視覺藝術(shù)方式上的某種警覺。
作為對(duì)展覽主題的延伸與演繹，一些參展藝術(shù)家的作品以“非雕塑”或“超雕塑”的概念向“景觀”嵌入一種“自然態(tài)”的作品樣式。自然不是人為或政治因素可以劃分和把持的，“自然態(tài)”是指改變以往對(duì)雕塑屬性的視覺理解，利用天然的材質(zhì)，傳達(dá)復(fù)雜和如詩(shī)般的意念，并表述藝術(shù)家對(duì)人為的現(xiàn)代規(guī)劃與自然形態(tài)關(guān)系的態(tài)度，從而可以感受到個(gè)人對(duì)大自然力量和形體結(jié)構(gòu)的熱衷與興趣，以及探索雕塑藝術(shù)創(chuàng)作的各種實(shí)驗(yàn)性和可能性。
其內(nèi)在的觀念貫穿于把人、社會(huì)、世界的關(guān)切，悉數(shù)地反映和尊重仰仗在生存“景觀”的處理的一種關(guān)系上。具體則體現(xiàn)了藝術(shù)家看待人與自然關(guān)系的方式及態(tài)度。徐冰利用自然界的枝葉、棕麻等材料，以燈箱的方式轉(zhuǎn)換、放大、復(fù)制了古代山水畫大師龔賢的佳作，使畫面“背后的故事”成為了有意味的形式；
宋冬也是放大了中國(guó)傳統(tǒng)盆景的樣式，12棵樹和60噸沙子組成的大盆景，成為兒童嬉戲的場(chǎng)地；艾未未將70根成材的黃花梨木隨意散落地?cái)[放在展場(chǎng)，產(chǎn)生出原生態(tài)的樸素力量；秦沖的《極限》傳達(dá)出水的晶瑩剔透，以及由水構(gòu)成的形式美感；袁順人為地制造出被噴霧的煙氣所籠罩的“景觀”，包括了對(duì)太空、自然、城市的種種想象，在“無(wú)形”與“有形”、“虛”與“實(shí)”的裝置結(jié)構(gòu)中，仿佛使觀者融入到一個(gè)日益虛幻的境地；
梁紹基以蠶吐絲的方式覆蓋在鏡面上，在燈光的映照下折射出絲光的種種變化。他們通過(guò)從自然中汲取和反芻自然的藝術(shù)創(chuàng)作，將人為的痕跡隱遁于作品中，置觀者予自然與人為的交界上，用藝術(shù)的方式喚醒對(duì)自然的尊重與熱愛，重整瀕臨滅絕的生態(tài)環(huán)境，開創(chuàng)一個(gè)能夠讓現(xiàn)代人反思過(guò)去，思考未來(lái)的新契機(jī)。現(xiàn)代化進(jìn)程對(duì)我們與其說(shuō)是一個(gè)景觀，不如說(shuō)也是一種隱喻的顯現(xiàn)。藝術(shù)家是這一景觀的另類，他們的敏感、銳利和他們積淀的獨(dú)特而奇異的經(jīng)驗(yàn)，他們的反思、批判精神，游戲化的幽默方式等等是值得關(guān)注的。
它是通過(guò)敏感到當(dāng)代性和順應(yīng)時(shí)代潮流的藝術(shù)家以藝術(shù)的轉(zhuǎn)化方式來(lái)完成的，他們不僅是對(duì)文化景觀的觀察者，更成為幫助擴(kuò)展其可能性的參與者。這次展覽所展現(xiàn)的不是一般的日常生活場(chǎng)景，而是藝術(shù)家通過(guò)對(duì)當(dāng)下“景觀”的體驗(yàn)與觀察而導(dǎo)致了在藝術(shù)觀念以及方法論上的改變，他們?cè)诨镁爸姓宫F(xiàn)豐富的視覺創(chuàng)造力和場(chǎng)景的想象力，并使觀眾獲得新的視覺經(jīng)驗(yàn)和感受，這既是拓展當(dāng)代雕塑藝術(shù)表現(xiàn)空間的一種新嘗試，又為我們面臨且又亟待解決的處境，呈現(xiàn)出視覺藝術(shù)的感知與透視的方式。
展覽主題是一個(gè)普遍而引起廣泛關(guān)注與討論的話題內(nèi)容，無(wú)論在世界，還是中國(guó)，乃至個(gè)人都身臨其中而難以逃避。展覽場(chǎng)地也是在深圳新興起的，類似北京798的藝術(shù)社區(qū)，業(yè)已成為深圳公眾消閑，尤其是年輕一代向往的棲居地。之所以將這一話題內(nèi)容作為第六屆深圳當(dāng)代雕塑藝術(shù)展的主題，以及相對(duì)充分地利用深圳華僑城創(chuàng)意文化園的OCT當(dāng)代藝術(shù)中心室內(nèi)外的“公共空間”，是試圖將藝術(shù)家的作品與在深圳的公眾之間搭建一條能夠?qū)υ挕⒂懻摰耐ǖ馈Ｏ襁@樣具有公共性的藝術(shù)展覽中，我排斥那種只強(qiáng)調(diào)觀念性、實(shí)驗(yàn)性而阻滯了一般受眾進(jìn)入作品、進(jìn)入展覽的方式，那是另外展覽策劃需要解決的問(wèn)題。
因?yàn)椋槿牍婈P(guān)注的問(wèn)題是引起對(duì)這類問(wèn)題對(duì)話和討論的前提，否則對(duì)藝術(shù)作品本身都難以釋讀，談何在公共場(chǎng)所討論公共性問(wèn)題？因此，我在選擇藝術(shù)家和參展作品以及展場(chǎng)的設(shè)計(jì)上，強(qiáng)調(diào)靜態(tài)的視覺性、純粹性和展覽整體完整的感覺。期冀公眾在由各位藝術(shù)家對(duì)這樣有著切身感受的現(xiàn)象和問(wèn)題而構(gòu)成的若干藝術(shù)作品當(dāng)中，不同的意見和觀點(diǎn)之間通過(guò)碰撞、交流和融合而逐步趨向于相互理解和共同價(jià)值觀的形成，豐富乃至進(jìn)一步提升公眾所關(guān)注話題的進(jìn)一步思考與追問(wèn)。對(duì)于參觀的公眾來(lái)說(shuō)，由這次展覽所形成的公共領(lǐng)域的特殊價(jià)值，在于它具有超越藝術(shù)展覽本身的特殊品格，在于它為人們進(jìn)入公共性交往創(chuàng)造了條件，從而希望形成社會(huì)共識(shí)和社會(huì)規(guī)范創(chuàng)制的社會(huì)空間，形成公眾社會(huì)并不斷發(fā)展出自我救治的能力。
這是我秉承何香凝美術(shù)館主辦的深圳當(dāng)代雕塑藝術(shù)展的宗旨，以及策劃公共性藝術(shù)展覽的目的，抑或也是我理想化的期待。
