裝飾藝術是最古老的藝術形式之一，從人類誕生起就始終與人類的生活密不可分。在歷史的演進過程中，裝飾藝術就以其廣泛的內(nèi)容和豐富的表現(xiàn)形式，向人類生活的各個領域延伸，以其藝術美的審美因素激發(fā)著人類愛美的欲望。由于人類地域分布的區(qū)別和文化傳統(tǒng)的差異，裝飾藝術出現(xiàn)異彩紛呈的多種表現(xiàn)形式，并與各自的文化背景相聯(lián)系，成為人類文化的一個重要組成部分。

縱觀古往今來之裝飾形式，都以其不同的造型、色彩、材料，形成固定的審美對象，引導并改變著人們的審美習慣和審美心理。同時，社會的發(fā)展，人們審美心理的改變，又對裝飾設計提出了新的要求，裝飾設計正面臨著一個變革的過程。只有在繼承和發(fā)揚優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)基礎上進行裝飾設計的深入研究，建立裝飾藝術研究的理論體系，把握裝飾設計與體現(xiàn)時代風格特點的關系，方能通過裝飾藝術品的設計將人類的物質(zhì)文明與精神文明做完美的結合。

進入21世紀，由于各種藝術流派的影響，裝飾設計正面臨著一場新的變革。我國的裝飾藝術教育理論的建設方面開始了新的、卓有成效的探索。首先，對裝飾藝術的起源，對東西方大文化情境下的裝飾藝術的發(fā)展做了深入的研究，也得到了較為統(tǒng)一的認識，這對研究傳統(tǒng)的裝飾藝術和發(fā)展現(xiàn)代裝飾藝術起到了至關重要的作用。

其次，對裝飾藝術設計的創(chuàng)新提出了切實可行的理論方案。既然裝飾設計是人類物質(zhì)文明與精神文明的結合，人類物質(zhì)文明的提高，當推動精神文明的發(fā)展，尤其是新的科學技術、新的工藝材料不斷出現(xiàn)，為設計師的奇思妙想成為現(xiàn)實提供了極大的可能，并促使裝飾藝術設計者提出了新的設計理念。表現(xiàn)為：第一，更新設計觀念。新的事物不斷出現(xiàn)，令我們目不暇接，而觀念的更新是從一個全新的視角，重新審視客觀的存在。

用環(huán)境理論、用新的文化態(tài)度、用新的視野，從事裝飾藝術設計的研究與探討，樹立以“人”為本的設計意識，強調(diào)為“人”服務。這是裝飾設計的基本指導思想。第二，思維模式的更新，實現(xiàn)立體式、跨躍式的思維方式。過去我們所遵從的大多是邏輯化的思維模式，設計過程中追求邏輯化的秩序。在設計法則上，基本上是以自然為本，將大自然的形態(tài)加以裝飾變化。

而現(xiàn)代設計思維是充分發(fā)揮人的潛意識在思維中的積極作用，使各種非自然的、超越時空界限的形象滲透于裝飾藝術設計之中，形成設計形式上的變異和形象上的豐富。第三，加強裝飾設計材料的開發(fā)與利用。物質(zhì)形態(tài)下的世界是材料的世界，從自然材料到人造材料，都是我們研究與利用的對象。

材料是裝飾設計師展開藝術思維的翅膀，是借以表達情感，寄情抒懷的物質(zhì)載體。裝飾缺少了材料的支撐，必然造成藝術語言的缺乏。而凡是有著獨特風格的裝飾藝術品，必然蘊含著造型材料的獨創(chuàng)性。現(xiàn)代社會里，藝術的多元化發(fā)展趨勢決定了作為載體的裝飾材料的廣泛拓展，眾多的藝術家開始尋找和發(fā)掘各種原始材料或新科技成果帶來的現(xiàn)代材料，使其直接成為造型要素，從而豐富了表現(xiàn)手段，增強了作品的表現(xiàn)力，創(chuàng)造了許多具有時代審美特色和代表時代科技發(fā)展水平的藝術作品。

在世界范圍內(nèi)，裝飾藝術的創(chuàng)作實踐同樣有異常活躍的局面。以畢加索為代表的立體派繪畫理論，通過創(chuàng)造一個獨立于自然之外的設計概念，從多個視點觀察分析事物，以第四維度的“時間不恒等于零”的概念，運用從觀察中得到形象去構成一個二維的、有節(jié)奏的、被幾何形所分割的畫面，成為立體畫派的鼻祖。未來派藝術家則在固定的視點上，審視運動中的物體，改變了傳統(tǒng)的靜態(tài)表現(xiàn)模式，把藝術載入動態(tài)的思維之中，使三維空間的造型藝術進入了四維的時空環(huán)境，創(chuàng)造了時間和運動的造型新概念下的藝術作品，這種主觀意念和多維時空組合的新領域，體現(xiàn)了時代發(fā)展的特色。

達達主義的出現(xiàn)，沖破了傳統(tǒng)的審美觀念和藝術的表現(xiàn)方式，他們在造型結構上，把不相關聯(lián)的圖形結合在一起，畫面顯示出近乎荒誕的造型。值得一提的是野獸派的代表人物馬蒂斯。他從東方民間藝術中和非洲藝術中汲取營養(yǎng)，運用平面中的力動關系和色彩的空間結構，以裝飾化的超自然的強烈色彩對比，創(chuàng)造出絢麗多彩的幻想世界。

抽象派的設計理論強調(diào)在構成的秩序中融入理性的分析，把平面形和色彩基本化、元素化、使各種抽象的形體有機地組合成具有審美節(jié)奏和藝術韻味的形式，使人們的視覺在形、色的流動中得到心理和生理的滿足，形成了現(xiàn)代裝飾設計的新風格。包豪斯藝術教育的體制與方法，在全世界藝術教育界引起極大關注。他們在執(zhí)教包豪斯的同時，探索藝術與工藝的相互統(tǒng)一。康定斯基關于造型、色彩和空間理論的思想、伊頓創(chuàng)建的色彩設計基本原理，成為裝飾色彩研究的典范。

21世紀將是一個特殊的知識裂變時代，各種知識都處在重組和創(chuàng)建之中，各專業(yè)學科之間越來越注重融合。從注重自然的秩序變化和概括的變形意識，到融現(xiàn)代文化和藝術思維于裝飾設計之中設計理念，從單純的紋樣設計發(fā)展到空間設計，并融入環(huán)境意識，各種藝術語言的互相融合導致了新的獨立的藝術樣式的形成。可以說，裝飾藝術是始終伴隨人類生活的親密伙伴。

裝飾藝術的創(chuàng)作也像其它門類藝術一樣很難用傳統(tǒng)的觀念進行簡單的分類。二維、三維甚至四維的空間形式，纖維、金屬、礦石等各式各樣的造型材料，融自然神韻與數(shù)碼理性設計手段的造型方式，使人們愈發(fā)對裝飾現(xiàn)象難以用固定模式加以闡釋。

但是，有一點是可以認同的，那就是裝飾藝術在隨著人類歷史發(fā)展的進程中步入了“以人為本”的自由化表現(xiàn)境界。關注人的生活，從不同角度審視和表現(xiàn)出個人對藝術的理解。各種裝飾手法得到了廣泛的拓展和應用。繁花似錦的裝飾藝術品為人的生活增加了許多藝術的氣氛，適應了不同層次的人群的審美要求。裝飾藝術創(chuàng)和多元化趨勢凸現(xiàn)了時代文化發(fā)展的基本脈絡，反映了同時代藝術創(chuàng)作的思潮，是世界范圍大的文化背景下的必然趨勢。